個人的思索
「３Ｄアニメ制作体勢考察」
アニメ用の制作体勢Ｅを、３Ｄに応用してみる。造型１２人は適当かどうか・・・。
2010/03/12
森宮 照
プロデューサーシート
タイトル「３Ｄアニメ制作体勢」仮
概略 ３Ｄアニメを造る為に必要な形式とか手段
コンセプト「無理しない」
ハード的テーマ「労力を使う」肯定否定
ソフト的テーマ「人間の能力には限度が有ります」肯定否定
目的 面白い作品を確実に造れる、一般的な方法論の確立
それは無い 目的を達成しない
ディレクターノート
「３Ｄアニメ制作体勢」
簡単に言うと、「３Ｄアニメの作り方と必要コスト」の話。
歩合制から、平均給与の方向で検討。
用語
粗筋 ４０文字４行程度の、プロットの１／４程度の「こんな話」位の文章。
プロット １０００文字程度の、大体ストーリーの全体像が見えるレベルの文章。
絵コンテ 言うとアニメになる前の鉛筆描きの漫画。フィルムの下絵になる。
造型 実際の画面に存在する、キャラからロボからモデリングされた物体その”全て”の事。
全体的な責任の流れは、ストリード＞中央造型＞脚本＞絵コンテと言う順になる。
まずプロデューサー（出資元）が、「ストリード」を入手するなりする。
それを「監督」に渡して造って貰う事になる。
スタッフ
監督１名
絵コンテ２名
原画担当３３名
動画担当２０名
編集要員２名（主任と補佐）
その他若干名
約６０名での制作
この方法論では、作画領域の人々に脚本執筆へ参加して貰うので、まずその役職配分から。
作画領域。
作画領域は、１話毎で考える。計５２話分。一話２０分前後と想定。
監督（中尉）１名 旗下２名の絵コンテ
その一話の監督と言う立場（実際の”監督”と言える）。まず「プロットから脚本を起こす」。それを２名の絵コンテ要員に、前半と後半にわけて渡す。
絵コンテ（少尉）２名 旗下１０名の原画と６名の美術
絵コンテ要員は、貰った脚本を大体５秒１カット（絵コンテの１マス）の計算で、絵コンテにして行く。大体、１０分１２０カット。全１２０枚のカットと言う形になる。監督にＯＫが出たら、そのコンテに従い原画へ廻す。また造型は２カットに１枚程度、と想定しその人々への発注を出すのもこの人々。特に前半後半の区別は無い。
前半原画（軍曹）１０名 ５人で１チームの２チーム。チームリーダー２名
後半原画（軍曹）１０名 ５人で１チームの２チーム。チームリーダー２名
造型（軍曹補佐）１２名 ３人で１チームの４チーム。チームリーダー４名
＞この造型チームリーダーは、”脚本”も兼務する人々である。
３Ｄでは有るが、原画は普通のアニメと同じく絵を描く。原画は絵コンテの指示に従いカットをフィルムの原画（大体１秒に２〜３枚）程度にしていく。一人は一分を受け持ち、すると１２カット分。１カット５秒程度、１秒平均２枚位の原画、全１２０枚前後の計算。
これで出来た原画を、別の動画会社（か部署）へ渡すと、原画を３Ｄキャラに置き換えてくれる。
この後、仕上がった原画をフィルムにする訳だが、その編集や声優コストに、一話５０万円程度を投入。
以上、一話で約３５名。
動画部署（歩兵）
原画を元に、「造型」が創ったキャラクタやオブジェクトを画面に配置し、原画を３Ｄ映像に置き換える（具体的に言うと原画をテンプレートにして、”その通りに”キーフレームを打っていき必要な処理を施す）。ハード的な制約等々も考えるが、造型も既に上がりキーフレームを打っていくだけ？と言う事を考えるに一人一日１分、５人体勢と言う事にしてみる。
それを４週分なので、５×４＝２０の、２０人体勢。
以上のスタッフの中で、作画領域の一部の人々に、脚本執筆に参加して貰う。
シナリオプロット作成
まず企画立案。ここで、全話のプロットを先に創ってしまう。
何でこの手間が必要か？と言うと、シナリオに関わる人間が多いほどそのシナリオは厚みを増すので。大体粗筋を別の人間がプロットにする事を繰り返す事で、ほぼどんなプロットでも問題なく拡大できる、と思う。
１．プロットを膨らませる
まず監督。アニメは基本的に１３話で１クール（多分一呼吸と言う意味だろう）と言われる訳だが、ここで監督は、基本プロット（ストリード）を膨らませて年４クール分にする（ちょうど起承転結になるので、そういう感じで）。４つの膨らませた”プロット”が出来る。それを、次のシリーズ構成に渡す。前半後半の２つに分ける。まず前半から。
２．前半のシリーズ構成
シリーズ構成要員は、”絵コンテ”の２名。渡されるプロットは前半２クール分。
シリーズ構成では、それを２クール分の「粗筋」に膨らませる。基本的には３話で起承転結の一つを形成するので、それを４つ分と、余り１つの５つの「粗筋」。ここでは３話分を「セクション」と呼び、最後の一つは「トータル」と呼ぶ。４つのセクションと一つのトータルその「粗筋」が出来たら監督に確認を取る。ＯＫが出たら、セクションはそれぞれ配下４人の「粗筋作成」に廻し、トータルはそのまま監督にあげて、プロットにして貰う。「トータル」は、故に導入の１話と、２クールのラスト１話と言うのが適当と思われる。
３．粗筋作成
粗筋作成要員は、”原画要員”前後４名と、”造型要員”４名の、計８名のチームリーダー。
粗筋作成者は、それぞれのセクション毎に１名ずつ担当。セクションは一つで３話分なので、それを”３話分の粗筋”に膨らませる（様は３倍の文章量にする）。起承転結で言うと起承、承転、転結と言う感じに。同じく一つ上のシリーズ構成者にＯＫを取り、可が出たら次のプロット作成へ廻す。
４．プロット作成
粗筋作成要員は、原画前後１０名、造型チームリーダー４名の、計２４名で行う。
粗筋作成者は、それぞれ貰った１話分の粗筋を、各話毎の”プロット”に膨らませる。大体１０００文字程度の量。それを監督と絵コンテで確認を取って、プロットを完成させる。
５．後半のプロット作成
２〜４を、今度は後半の２クール分で同じように行う。
これにより、全話のプロットが完成する。後は、実際の作画に入る。
実際の制作
４話ずつ（一月分）で考える。
まず４話、対象の話の「プロット」を脚本にする。”造型チームリーダー”の４名が、それぞれを担当。
１話ずつ順に、まず原画スタッフにて原画にする（作画領域参照）。それを動画に渡す。
動画スタッフが動画を描いているウチに、監督は次の脚本を原画へ渡し、原画スタッフは次の原画に入る。
そうして、４話分の原画が上がった所で、恐らくは動画の方で最初の１話分の動画が上がる筈で。
専任の編集要員に渡し、監督の指示の元でフィルムにする。その後、音入れなども行う。
※要するに、原画を描けば約１ヶ月後れで動画が上がるので、それをフィルムにしていくと言う感じ。
これで４話分完成したら、その時点でＤＶＤ等に焼き販売し、次の制作費を回収する。
これを最終話まで繰り返す。
スタッフが約６０名で、平均給与２５万円と想定すると、大体初期投資約１７００万円から、売上純利益２０００万円以上を続ければ、１年続けられる筈、と言う計算。ＤＶＤ１枚４８００円なら、５０００枚で次。
給与など
監督 ３５万円
絵コンテ ３０万円
原画スタッフ ２４万円
動画スタッフ ２４万円
撮影スタッフ ２５万円＞この辺音響等々も含む
造型スタッフ ２５万円
＞ただし、造型チームリーダーは脚本兼務なので３０万円
後は、”売上から”分配金を平均したボーナスが支払われる。監督も一緒。
昇級等々
入社時は、まず「動画部署」に配属。３Ｄアニメツールで”何らかのアニメ”を創った事が条件（要するにツールに慣れているかどうかだけが問題）。
１年の経験後は、希望で「認定試験」を行い、採用されたら造型か原画スタッフへ上がる。
＞選定試験は、「何故その仕事をやりたいか」の文章（１０００文字程度のプロット量）を書き、それを現場のチームリーダーらが見て、多数決で合否。
原画と造型の配属換えも、ほぼ同じ手続き。戻る場合も一緒。
絵コンテと監督の認定は、”作品毎に”行う。立候補の末に投票で決、と言う形で。
現在の想定では、どこかの外部部署と言うイメージなので、社長がおらず混沌。故に必要な場合は会社を設立し、社長と事務スタッフを全く別に設置し人員管理を行う必要は、有る。ただ、社長と事務に関しては制作には全く関与せず、主に人員管理と給与関係を処理するだけで、社長以下の課長とかそういう人々はこの場合、居ない。現場と社長は全くの別領域で、現場の人間は社長にはなれないし、なってもメリットは無く、社長もまた同じ。
社長と事務の給与
基本的には監督と同じく３５万円と、事務は動画と同じ２５万円、と言うところだろうか。事務を社長が兼任するなら？６０万円と言う額にはなる。一応社長が「プロデューサー」と言う形にはなる。分配金ボーナスに関しても同じ扱い（均等分配）になる。
ストリードの入手
ストリードの入手に関しては、現場で勝手に見つけてくる方向で良いが。採用するかどうか？は現在の監督と、社長双方の同意が必要と言う形にしてみる。一つのストリードが終了しそうな段階で次の選定に入り、現場で候補が大体決まった所で社長へ了承を受けて採用、と言う形。逆に、社長が見つけてきて現場が承認、と言う形でも良い。
end